瓷器是中華文明的藝術(shù)瑰寶,中國原始瓷器起源于3000多年前。宋代五大名窯汝窯、官窯、哥窯、鈞窯和定窯,柴窯與建窯也頗具名氣,景德鎮(zhèn)因宋景德年間為宮廷生產(chǎn)瓷器得名,被譽為“瓷都”;元代瓷器盛行印花瓷及五彩戧金;明代流行“白底青花瓷”,清代生產(chǎn)“彩瓷”,其中代表為“琺瑯瓷”、“粉彩”。

圖:展品“百花不落地”

粉彩是陶瓷繪畫表現(xiàn)手法之一,又稱為“軟彩”,色彩豐富、色柔雅致、光澤亮麗。粉彩繪畫技法分為兩種:粉彩陶瓷填色技法和繪畫技法,稱為釉上彩的粉彩是在燒制的瓷釉上進(jìn)行彩繪,入窯經(jīng)過高溫烘烤而形成的。以含砷顏色作為粉底,再用干凈的毛筆將顏色進(jìn)行暈開,使得圖案的顏色由明到暗的漸漸過度,讓畫面更加有層次感,在含砷的乳濁作用下產(chǎn)生粉化效果。因為顏色的量不一樣,產(chǎn)生出來的粉化顏色深淺也不一樣,展現(xiàn)出不同的畫面效果。這種畫面感給人帶來柔和感,粉彩簡單率直、富貴豪華、濃筆艷抹而別具一格。

圖:展品“豆青地粉彩雜寶紋雙耳六方瓶”

同樣作為粉彩工藝的“豆青地粉彩雜寶紋雙耳六方瓶”,采用六方口,頸部飾雙系耳,腹身微向外鼓。器身通體罩施豆青釉,釉色豐富且清新淡雅,釉面清晰祥和,別有一番含蓄柔和之美,更是給人粉雕玉琢之感。整體布局整然有序,紋飾精美典雅,工藝水準(zhǔn)之高可見一斑。

圖:展品“青花魚藻紋花口碗”

“青花魚藻紋花口碗”作為本次瓷器展覽與拍賣的焦點,有極其悠久的歷史故事。據(jù)載,北宋末年,宮廷畫師劉寀擅畫魚,或因此造就宋代以來繪魚藻圖之風(fēng),自此以魚為題之水墨作品開始流行。當(dāng)中傳為劉寀筆下者,又以圣路易斯藝術(shù)博物館藏《落花游魚圖》最負(fù)盛名。宣窯青花魚藻紋大碗,深壁外撇,繪飾卓絕悅目,柔光溫藹,淪肌浹髓,讓人不禁傾心。魚藻紋雖屬常見中國瓷器飾樣,但如此妙作花口之碗,起伏之間,互映交輝,彷佛水光瀲滟,添繪游魚栩栩如生,誠陶冶神品。2017年蘇富比曾拍賣一款明宣德青花魚藻紋十棱菱口大碗,最終以2.29億港元成交。

在陶瓷類別的展覽中,同時匯集了汝窯、哥窯、德化窯、柴窯、建窯等多種陶瓷工藝作品的展覽與鑒賞,以便提升觀眾的藝術(shù)賞析基礎(chǔ)以及辨別陶瓷作品的質(zhì)量及真?zhèn)巍?/span>

圖:展品“萬里長城中國夢”

中國畫中的國畫長城有著深厚的內(nèi)涵和許多美好寓意,長城也是畫家筆下經(jīng)久不衰的繪畫題材。參與本次拍賣的“萬里長城中國夢”整體構(gòu)圖氣勢磅礴,龍脈綿延,長城是中華民族的驕傲和自豪,同時承載著中華文明博大精深的淵源歷史以及勇敢無畏的中華精神。

圖:展品“春山驢背圖”與“千里江山圖”

在書畫藝術(shù)品領(lǐng)域,參與本次展覽與拍賣的還有崔安喜先生的“春山驢背圖”與張友華先生的“千里江山圖”,以及來自五湖四海的書畫名家的經(jīng)典名作共計三百余幅。

本次活動除重點布局的陶瓷與書畫藝術(shù)之外,作為本次展覽與拍賣的主辦方北京嘉桓國際拍賣有限公司還為參展的觀眾提供了古錢幣與其他文玩藝術(shù)品的展覽與鑒賞

縱觀2022中國陶瓷與書畫作品展,可以發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代大師的作品數(shù)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于古董文玩數(shù)量。一方面,具有收藏價值的傳世作品的減少,以及各種仿制品贗品日益橫行,嚴(yán)重擾亂了古董文化市場;另一方面,隨著人們生活水平的提高,藝術(shù)品也逐漸走入尋常百姓家,進(jìn)一步促進(jìn)了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。北京嘉桓國際拍賣公司負(fù)責(zé)人表示,提高藝術(shù)品展覽與收藏的質(zhì)量是為藝術(shù)家負(fù)責(zé),也是為人民負(fù)責(zé),我們希望通過舉辦藝術(shù)品展覽、與藝術(shù)大師面對面的交流,提高消費者鑒別作品的質(zhì)量和真?zhèn)蔚哪芰?促進(jìn)文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的和諧發(fā)展。